Marzec w Teatrze Modrzejewskiej
LEGNICA. Przedstawiamy repertuar Teatru Modrzejewskiej w Legnicy na marzec.
Scena Inicjatyw Aktorskich
DLACZEGO NIE ZOSTAŁAM WUEFISTKĄ, JAK CHCIAŁ MÓJ TATA
monodram Magdy Biegańskiej
reżyseria: Joanna Gonschorek i Magda Skiba
scenografia: Małgorzata Bulanda
opracowanie muzyczne: Amadeusz Naczyński
wideo: Michael Schiller
konsultacje choreograficzne: Aleksandra Listwan
inspicjent i sufler: Jolanta Naczyńska
premiera: 16 lutego 2024
1 i 29 marca, godz. 18.00, Scena na Strychu
Bilety: 40 zł
Magda Biegańska – którą ostatnio można było oglądać w głośnym serialu Heweliusz – w swoim monodramie występuje przed nami jako Agda Anska, aktorka w średnim wieku i o średnich umiejętnościach, która nie zrobiła kariery, bo cała składa się z wątpliwości, skrupułów i obaw. Przyłapana w garderobie zwierza się ze swoich dylematów. Balansując między komizmem a rozpaczą, między szczerością a maską, w takim samym stopniu szuka otuchy, co daje ją widowni. Kto będzie miał odwagę wdrapać się na Scenę na Strychu, nie pożałuje.
Ale to piękna rzecz ten monodram. […] O aktorskich zdolnościach oraz niewidzianej dotąd w tej mierze vis comica Magdaleny Biegańskiej można zapewnić solennie. […] Scena na strychu (drugie? trzecie piętro?) to aktorskie wyżyny THM. Do Pawła Palcata, Magdaleny Drab, Joanny Gonschorek dołącza Magdalena Biegańska. Bijcie się Państwo o bilety.
Adam Kowalczyk, „Gazeta Piastowska”
*
GOLEC
czyli... taka bajka... że ten tego... możesz być kim chcesz, kolego!
Paweł Wolak i Katarzyna Dworak (PiK)
reżyseria: Paweł Wolak i Katarzyna Dworak (PiK)
scenografia i kostiumy: Małgorzata Bulanda
animacje: Aleksandra Listwan i Bartosz Bulanda
muzyka: Krzysztof Figurski
występują: Magda Biegańska, Katarzyna Dworak, Gabriela Fabian, Ewa Galusińska, Mateusz Krzyk, Łukasz Kucharzewski, Zuza Motorniuk, Małgorzata Pauka, Anita Poddębniak, Jakub Stefaniak, Małgorzata Urbańska, Paweł Wolak
muzyka na żywo:
Marta Sochal-Matuszyk (skrzypce)
Katarzyna Kurzawa (skrzypce)
inspicjent-sufler: Mariusz Sikorski
czas trwania: 75 min
premiera 2 kwietnia 2022
4 marca, godz. 9.00 i 11.30
5 marca, godz. 9.00
Duża Scena im. L. Gadzickiego
Bilety: dziecko 40 zł, dorosły 50 zł
W społeczności golców piaskowych – podobnie jak u pszczół – każdy ma od urodzenia ściśle wyznaczoną rolę. Ale nasz bohater nie ma zamiaru żyć według cudzych oczekiwań. Marzy o podróżach, poznawaniu dalekich krain i innych stworzeń. Opuszcza więc gniazdo i w towarzystwie muchy imieniem Misza wyrusza na wyprawę pełną odkryć, zaskoczeń i zabawnych spotkań.
To familijne przedstawienie z muzyką na żywo i animacjami łączy przygodę z refleksją, że warto być sobą i odważnie wybrać własną drogę.
Oglądając „Golca”, trudno się choć raz nie zaśmiać. Właściwie większość scen to sceny komiczne: bawią zarówno absurdalne postaci [...] i ich dialogi [...], jak i przebieg prezentowanych zdarzeń. [...] Spektakl stale zaskakuje czymś nowym […] Przedstawienie Wolaka i Dworak jest nie tylko zabawne i mądre, lecz także bardzo ładne. Twórcy zdają się puszczać oko do starszych widzów, umieszczając akcję spektaklu w sentymentalnej przestrzeni dawnych ilustrowanych bajek.
Kamil Bujny, Teatr dla Wszystkich
*
HIROSZIMA ZNÓW ZATAŃCZY
monodram muzyczny Ewy Galusińskiej
na podstawie tekstów i piosenek Katarzyny Nosowskiej
scenariusz: Ewa Galusińska
opieka reżyserska: Łukasz Czuj
konsultacje dramaturgiczne: Robert Urbański
muzycy na żywo: Remigiusz Hadka, Michał Sosna
premiera: 6 marca, godz. 19.00
premiera bis: 8 marca, godz. 18.00
26 marca, godz.19.00
Klubokawiarnia Modjeska
Bilety: premiera i premiera bis 100 zł, po premierze 60 zł
„Hiroshima znów zatańczy” to intymny, poruszający spektakl inspirowany tekstami Katarzyny Nosowskiej, która z niezwykłą wnikliwością, bezkompromisową szczerością, ale też charakterystycznym dystansem i przewrotnym poczuciem humoru opisuje emocje, samotność, relacje i pęknięcia współczesnego świata.
Ewa Galusińska mierzy się z tą materią osobiście – z kobiecą wrażliwością, buntem, kruchością i siłą pulsującymi w słowach Nosowskiej. Wchodzi w nie bez dystansu i bez dekoracyjności, traktując je jako przestrzeń konfrontacji z własnym doświadczeniem, pamięcią i tym, co niewypowiedziane. Jednocześnie pozostawia miejsce na subtelny uśmiech – ten, który pojawia się wtedy, gdy rozpoznajemy w sobie absurd codziennych dramatów.
To teatralny dialog pulsujący rytmem codziennych paradoksów. Jest w nim miejsce na czułość i autoironię, na moment zawahania i na śmiech, który przychodzi niepostrzeżenie. Surowy, prawdziwy, momentami przewrotny – nie daje gotowych odpowiedzi, ale zostawia ślad.
*
WODEWIL LIEGNITZ ALBO OSTATNIA NOC REPUBLIKI WEIMARSKIEJ
scenariusz: Robert Urbański
reżyseria, współpraca dramaturgiczna: Łukasz Czuj
teksty songów i piosenek: Michał Chludziński
muzyka: Marcin Partyka
scenografia i kostiumy: Łukasz Błażejewski
choreografia: Paulina Andrzejewska-Damięcka
asystentka scenografa: Natalia Cikowska
kamera: Karol Budrewicz, Bartosz Bulanda
przygotowanie wokalne: Andrzej Janiga, Damian Zyber
występują:
Magda Biegańska/ Zofia Bąk, Anna Chorostecka/ Gabriela Fabian, Katarzyna Dworak, Ewa Galusińska, Arkadiusz Jaskot, Mateusz Krzyk, Łukasz Kucharzewski, Aleksandra Listwan, Dariusz Maj, Zuza Motorniuk, Paweł Palcat, Anita Poddębniak, Anna Sienicka, Magda Skiba, Jakub Stefaniak, Małgorzata Urbańska, Paweł Wolak
muzyka na żywo: Damian Zyber – instrumenty klawiszowe, Michał Chadam – saksofon, klarnet, Paweł Lisiecki – gitara, Anna Pawłowska – kontrabas, gitara basowa, Paweł Kurek – perkusja
inspicjent i sufler: Mariusz Sikorski
premiera 18 czerwca 2023
12, 13 i 19 marca, godz. 10.00
14, 15, 20, 21, 22 marca, godz. 18.00
Duża Scena im. L. Gadzickiego
Bilety: normalny 80 zł, ulgowy 65 zł
W 1933 roku w prowincjonalnym mieście Liegnitz działa teatrzyk wodewilowy „Pałac Walhalla”. Działa z trudem, bo repertuar trąci myszką, publiczność nie dopisuje, a w kasie pustki. Gdy pewnego dnia w tym podupadającym przybytku pojawiają się niespodziewanie gwiazdy berlińskiego kabaretu, jest to jak wybuch wulkanu. W gąszczu ambicji, pretensji i zaszłości zaczynają się dziać rzeczy tajemnicze i niepokojące. Na dodatek codzienność staje się coraz bardziej mroczna – do drzwi puka rosnąca w siłę hitlerowska rewolucja... Wieloobsadowy spektakl muzyczny (ponad 20 songów!), opowiadający o jednym z najbardziej ponurych epizodów historii XX wieku: o narodzinach nazizmu – z perspektywy lokalnej.
[…] fantastyczny kolektyw Modrzejewskiej. Większości aktorek i aktorów nie widziałem w takim repertuarze, tymczasem w musicalowej konwencji czują się doskonale. Śpiewają znakomicie [...], tańczą świetnie, grają, jakby unosili się nad sceną. Niektórzy zaskakują, bo nie podejrzewałbym ich o taką vis comica. [...] Modrzejewska zespół ma nie tylko znakomity, ale i czerpiący widoczną radość ze wspólnego grania.Jacek Wakar, jacekwakar.pl
*
OD DEMOKRACJI DO AUTOKRACJI – LIEGNITZ W LATACH 30.
Spektakl Wodewil Liegnitz zabiera nas w przeszłość, do świata sprzed prawie stu lat. Chcielibyśmy, żeby wrażenie podróży w czasie oraz zanurzenie w legnickich realiach stało się jeszcze mocniejsze, dlatego mamy dla Was specjalną atrakcję: jeszcze przed wejściem na widownię będziecie mogli wniknąć w atmosferę naszego miasta głębiej niż dotąd i rozpocząć oglądanie przedstawienia jako pełnoprawni obywatele lat 30. XX wieku. Stanie się tak dzięki wystawie przygotowanej we współpracy z Muzeum Miedzi. Zobaczymy na niej dawne zdjęcia znanych nam ulic, domów i zaułków – ale nie będzie to jedyna niespodzianka.
Zapraszamy do Teatru! Dajmy się wspólnie porwać czarowi przeszłości!
koncepcja: Łukasz Czuj, Marek Żak, Robert Urbański
Wernisaż 14 marca, godz. 17.00
Start w Klubokawiarni Modjeska
Wstęp wolny
*
Stowarzyszenie Inicjatyw Twórczych w Legnicy
MISJA CZUJKI
Spektakl dla dzieci od 4. roku życia oraz ich rodziców i opiekunów
Misja Czujki to autorski spektakl Stowarzyszenia Inicjatyw Twórczych, w którym sympatyczny ekspert od uczuć – Czujek z planety Czujki – pomaga dzieciom „ogarnąć” emocje. Nasz bohater nie jest idealny, ale jego empatia i odwaga sprawiają, że wszystkim łatwiej jest nazywać, przeżywać i rozwiązywać uczuciowe problemy. Misja Czujki skierowana jest do dzieci w wieku 4-9 lat, choć przecież nawet dorośli mają czasami problem z wyrażeniem emocji…
Spektakl powstał dzięki dofinansowaniu NCK w ramach programu Kultura Interwencje 2025, gdzie wniosek otrzymał jedną z najwyższych not w skali kraju. Scenariusz autorka napisała na podstawie warsztatów z dziećmi z Publicznego Przedszkola w Drezdenku, a scenografię stworzyli uczestnicy Środowiskowego Domu Samopomocy w Drezdenku.
scenariusz: Małgorzata Niklasińska
reżyseria i koncepcja scenograficzna: Magda Skiba
występują: Joanna Gonschorek i Katarzyna Kaźmierczak
muzyka: Marek Litwin i Amadeusz Naczyński
24, 25 marca, godz. 9.00 i 11.30
Scena na Piekarach
Bilety: dziecko 30 zł, dorosły 40 zł
*
MIĘDZYNARODOWY DZIEŃ TEATRU – 27 marca
Nocne zwiedzanie Teatru – godz. 20.30
Start w Klubokawiarni Modjeska
Międzynarodowy Dzień Teatru, ustanowiony 65 lat temu, jest dorocznym świętem wszystkich ludzi związanych ze sceną, zarówno zawodowców, jak i amatorów. Podkreśla rolę teatru w społeczeństwie i zachęca do jego odwiedzania – zwłaszcza te osoby, których dawno u siebie nie gościliśmy.
Z okazji tego święta zapraszamy na niecodzienną atrakcję – nocne zwiedzanie Teatru.
Nasz prawie dwustuletni budynek oraz przylegający do niego Stary Ratusz, który ma już lat 300, to miejsca wciąż fascynujące i nie do końca znane. Cóż dopiero, gdy chodzi się po nich nocą!
Wycieczka będzie okazją do przyjrzenia się niedostępnym na co dzień zakamarkom obu niesamowitych gmachów – od piwnic po strych – i usłyszenia ciekawostek o ich historii.
Naszymi przewodnikami będą dyrektor Łukasz Czuj, kierownik literacki Robert Urbański i pedagog teatru Grzegorz Grecas.
Bilety: 30 zł
*
Michael Ende
Momo, czyli osobliwa historia o złodziejach czasu i dziewczynce, która odzyskała dla ludzi skradziony im czas
SPEKTAKL DLA DZIECI (I DOROSŁYCH)!
przekład: Ryszard Wojnakowski
adaptacja i reżyseria: Agnieszka Nasierowska
scenografia: Aleksandra Lewoń
muzyka: Tymoteusz Witczak
ruch sceniczny: Witold Jurewicz i Marlena Rita Bełdzikowska
animacje: Bartosz Bulanda
występują: Zofia Bąk, Magda Biegańska, Katarzyna Dworak, Zuza Motorniuk, Magda Skiba, Bartosz Bulanda, Jakub Stefaniak, Grzegorz Wojdon, Paweł Wolak
inspicjent i sufler: Jolanta Naczyńska
premiera 16 czerwca 2024
27 i 31 marca, godz. 11.00
28 marca, godz. 16.00
Duża Scena im. L. Gadzickiego
Bilety: dziecko 40 zł, dorosły 50 zł
Tytułowa bohaterka, rozczochrana dziewczynka, która ma – jak twierdzi – sto lat, mieszka w małym miasteczku. Jego życie toczy się harmonijnie i niespiesznie, dopóki nie pojawią się w nim Szarzy Panowie. Przekonują oni kolejno wszystkich do „oszczędzania czasu”, do tej pory rzekomo marnotrawionego, i do odkładania go w prowadzonym przez nich banku. Niestety, im więcej ludzie oszczędzają, tym mniej czasu wydają się mieć…
Bardzo współczesna, bardzo mądra, bardzo wciągająca, wielowątkowa i wielopoziomowa. […] dzieci przesiedziały cały prawie dwugodzinny spektakl, momentami oniemiałe, momentami wystraszone (sam się bałem) a momentami mocno rozbawione. […] Idźcie oglądać „Momo” kiedy się da, jak się wstydzicie bez dzieci, to pożyczcie gdzieś i idźcie. Ja jestem szczerze zachwycony!
Michał Franczak, Sensu stricte
*
71. OGÓLNOPOLSKI KONKURS RECYTATORSKI eliminacje miejskie
28 marca, godz. 9.00 Klubokawiarnia Modjeska
OKR, organizowany przez Towarzystwo Kultury Teatralnej oraz domy i ośrodki kultury w całym kraju, odbywa się pod patronatem i przy wsparciu finansowym Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Jest to konkurs wieloetapowy, którego finałem są zmagania na szczeblu ogólnopolskim. Jego laureatami było wielu znanych polskich aktorów, m.in. Janusz Gajos, Jan Englert, Magdalena Cielecka, Marek Kondrat, Michał Żebrowski.
W tegorocznej edycji nie ustanowiono konkretnego patrona konkursu, przypomniano za to doświadczenie polskiego Października 1956 i związane z nim pisarskie Pokolenie „Współczesności”. Dla uczestników finału ustanowiono nagrodę za wartościową interpretację utworów powstałych w kręgu Pokolenia „Współczesności”, ze szczególnym uwzględnieniem twórczości Stanisława Grochowiaka.
Jak zawsze zmagania amatorów – miłośników poezji i teatru odbędą się w czterech turniejach: recytatorskim, „wywiedzionego ze słowa”, teatru jednego aktora i poezji śpiewanej.
Przesłuchania są otwarte i bezpłatne dla publiczności.
Regulamin i karty zgłoszeniowe dostępne są na stronie Towarzystwa Kultury Teatralnej.
Zgłoszenia do eliminacji miejskich przyjmujemy do 22 marca mailowo na adres:
W tym roku Teatr Modrzejewskiej zaprasza osoby zainteresowane oraz ich instruktorów na bezpłatne konsultacje:
7 marca, godz. 14:00 – konsultacje repertuarowe – Robert Urbański, dramaturg, kierownik literacki
14 marca, godz. 14:00 – konsultacje monodramów – Grzegorz Grecas, reżyser, pedagog teatru
21 marca, godz. 14:00 – konsultacje recytacji – Magdalena Skiba, aktorka, reżyserka
Zapisy na konsultację przyjmujemy pod adresem:
**********************
Bilety na wszystkie wydarzenia dostępne w kasie biletowej czynnej od poniedziałku do piątku w godz. 9.00-16.00 (
Dodaj komentarz